HACIA UNA RED NACIONAL DE ROCK: COMPROMISOS ENTRE EL SECTOR Y EL ESTADO

El pasado sábado 28 de marzo, el municipio de Soacha fue sede de un encuentro de alta relevancia para la industria musical del país, al reunir a los representantes de la Mesa Nacional de Rock con la Ministra de Cultura Yannai Kadamani, el viceministro de cultura Fabián Sánchez y el coordinador del Grupo de Música de la Dirección de Artes del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes el Maestro Jorge Sossa. Esta reunión se consolidó como un espacio de interlocución directa entre los actores del sector y las altas esferas del Gobierno Nacional, con el objetivo de fortalecer las políticas públicas dirigidas a la música independiente y alternativa.

Durante la jornada, se abordaron temas fundamentales relacionados con la formalización del rock como motor de transformación social y el diseño de estrategias de fomento que respondan a las realidades de las agrupaciones en los territorios. La presencia del Maestro Jorge Sossa aportó una visión técnica y pedagógica esencial, subrayando la importancia de la formación y la preservación de la memoria sonora como pilares para la sostenibilidad de los proyectos artísticos en el tiempo.

El balance del encuentro apunta hacia una hoja de ruta conjunta para mejorar la circulación de los artistas y garantizar que la Mesa Nacional de Rock cuente con las herramientas necesarias para su fortalecimiento institucional. Este diálogo reafirma el compromiso de las autoridades con la diversidad cultural, reconociendo al rock no solo como un género musical, sino como una plataforma de participación ciudadana y desarrollo económico para Colombia.

Uno de los pilares fundamentales discutidos fue la necesidad de ajustar el marco normativo para el sector. Se planteó la revisión de la Ley de Espectáculos Públicos con el fin de asegurar que un porcentaje de los recursos se destine específicamente a festivales de rock, además de facilitar las condiciones operativas en temas de permisos, impuestos y beneficios tributarios. Esta visión busca no solo fortalecer los grandes eventos, sino también incluir a diversos agentes de la cadena productiva para construir una escena más robusta y autosostenible.

Asimismo, se enfatizó la importancia de la formación técnica y la gestión de derechos. Se identificó una pérdida significativa de ingresos para los artistas debido al desconocimiento sobre el recaudo de regalías y la gestión colectiva. Por ello, se propone la creación de programas de capacitación diseñados por los mismos actores del sector, quienes conocen de primera mano las problemáticas territoriales, permitiendo que los proyectos musicales alcancen una verdadera autonomía financiera y profesional.

En el diálogo con la Ministra de Cultura, se destacaron tres ejes estratégicos de inversión: la mejora de la infraestructura física (incluyendo salas de ensayo y escenarios territoriales), la inversión contundente en procesos de creación artística —evitando la atomización de recursos— y el fortalecimiento de plataformas de circulación que trasciendan los festivales, integrando proyectos sociales y locales. Estas acciones buscan que el rock sea reconocido como un espacio de impacto social que promueva la salud mental, la equidad de género, la inclusión y la construcción de paz.

Finalmente, se subrayó la importancia de la articulación territorial y el relevo generacional. Se propuso una formación política que permita a los gestores acceder de manera efectiva a los recursos de los fondos de desarrollo local y distrital. El objetivo es unificar esfuerzos para estructurar un calendario nacional de festivales y establecer mesas de incidencia que, con el respaldo normativo del Ministerio, garanticen la sostenibilidad de procesos comunitarios históricos y el intercambio de saberes entre las distintas generaciones de la escena.

la intervención de la Ministra de Cultura y el Viceministro, en el marco del fortalecimiento legislativo, destacó el avance de la Ley de la Música, la cual se encuentra en su último debate en el Congreso de la República. Esta normativa contempla una destinación específica de recursos para el sector musical, reconociendo que, aunque el rock y sus industrias derivadas son los mayores recaudadores a través de la Ley del Espectáculo Público, históricamente gran parte de ese recaudo se ha redistribuido hacia otras artes. Con esta reforma, se busca un equilibrio solidario que permita una inversión directa y contundente en la infraestructura y los procesos propios de la escena rockera nacional.

Desde la gestión del Ministerio, se reafirmó el compromiso con la democratización de los recursos a través de iniciativas como la convocatoria "Contrapulso". Tras un diagnóstico que reveló la presencia de agrupaciones de rock con alto impacto social en regiones fuera de las capitales principales, el Gobierno se comprometió a lanzar una línea específica denominada "Circuito Rock" dentro de la estrategia de "Circuitos Vivos". Este programa no solo facilitará la circulación de bandas por todo el país, sino que exigirá un componente de intercambio creativo e investigativo en cada territorio, permitiendo que las agrupaciones ganadoras realicen procesos de formación y creación conjunta con las comunidades locales.

Por su parte, el Viceministerio enfatizó que el rock es un fenómeno de masas determinante para la construcción de la identidad urbana y nacional en Colombia, pero que requiere una estructura organizativa más sólida. En este sentido, se trazó una hoja de ruta para la formalización de la Red Nacional de Festivales y la creación de nodos regionales. El objetivo es que la Mesa Nacional de Rock cuente con el respaldo del Plan Nacional de Música para la Convivencia, permitiendo el intercambio de buenas prácticas entre festivales y la capacitación en gestión de industrias culturales para asegurar la autonomía de los gestores.

Finalmente, las autoridades hicieron un llamado a la Mesa Nacional para liderar este proceso con independencia y celeridad, estableciendo el 8 de agosto como una fecha clave para la formalización de la Red dentro del Plan Nacional de Música. Se subrayó que, si bien la institución ofrece la voluntad política y las herramientas técnicas —incluyendo la gestión ante medios públicos como Radiónica para mejorar la circulación electromagnética—, la sostenibilidad y el ritmo del movimiento dependen exclusivamente de la capacidad de organización, formulación y construcción colectiva de los representantes del sector del Rock nacional.

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